Marketing war schon immer wichtig, egal ob du eine Bäckerei in einem Dorf oder ein schickes Bekleidungsgeschäft im Stadtzentrum hattest. Es geht darum, das zu verkaufen, was du anbietest, WEIL andere wissen, dass du existierst.
Aber aus irgendeinem seltsamen Grund wird Künstlern, insbesondere Schauspielern und Schauspielerinnen, nie etwas über Marketing beigebracht. Wir neigen dazu, darauf zu warten, dass die Magie geschieht, dass die Dinge von selbst passieren oder dass wir entdeckt werden, und das ist sehr unpraktisch.
Theater- oder Schauspielschulen konzentrieren sich auf die Schauspielerei, auf die Fächer, auf die Schauspielerei, aber sie bereiten uns nicht auf die spätere Karriere vor und darauf, dass wir ständig versuchen müssen, einen Job zu bekommen.
Sie bringen uns nicht bei, uns bewusst zu machen, dass wir selbst ein Produkt sind. Es liegt in unserer Verantwortung, die Kontrolle über unsere Karriere zu übernehmen.
Die Schauspielbranche braucht Marketing
Wenn wir über Kunst, über Schauspiel, über Theater sprechen, vergessen wir, dass wir Teil einer Branche sind, die wie jede andere auch Geld verdienen muss, um überlebensfähig zu sein. Wir sind nichts Besonderes.
Denn wir sind nicht nur Schauspielerinnen und Schauspieler, sondern wir wollen auch davon leben, und dafür müssen wir unseren Beruf ernst nehmen und wissen, dass wir entsprechend handeln müssen. Es ist wichtig, ein paar Grundbegriffe des Marketings zu kennen und zu wissen, wie anders und besonders unsere Branche ist.
Was ist Schauspielermarketing?
Marketing ist ein sehr weites Feld. Es reicht von der Definition unserer persönlichen Marke (wozu ich diesen Artikel empfehle) über unsere Online-Präsenz (ob in Netzwerken, Schauspielerportalen oder auf unserer Website) bis hin zu so unbedeutenden Elementen wie einer Visitenkarte.
Schauspielermarketing bedeutet nicht, dass wir uns die ganze Zeit verkaufen oder vorschlagen. Wir müssen die Verkaufsabteilung von der Marketingabteilung unterscheiden. Wir sind am Marketing interessiert, damit es unsere Möglichkeiten erweitert, unser Talent zeigt und damit das Glück uns auffängt.
Beim Marketing geht es darum, deine Marke zu definieren, mit anderen in der Branche in Kontakt zu treten und in Kontakt zu bleiben, damit sie sich an dich erinnern, wenn sie jemanden wie dich brauchen. Und es bedeutet, eine optimale Online-Präsenz zu haben, damit sie dich finden und anrufen, wenn sie nach dir suchen. Du musst wissen, welche Profile du gibst und sie verbessern oder erweitern. Für all das brauchen wir eine Reihe von Tools.
Marketing-Tools für Schauspieler und Schauspielerinnen
Es tut mir leid, aber die Marketing-Tools für Schauspieler/innen gehen weit über die Fotos, den Lebenslauf und das Demobandd hinaus. Wir leben im 21. Jahrhundert, Schatzi, wir müssen uptodate sein. Also beginnen wir mit den klassischen Tools und bewegen uns in die Gegenwart.
Die digitale Welt ermöglicht es uns, Orte zu erreichen, die früher nur sehr gut positionierte und gut vernetzte Vertreter/innen erreichen konnten. Jetzt kannst auch du dorthin gelangen. Und das fast immer kostenlos. Lass uns zur Sache kommen.
1. Aktuelle Fotos und Headshots
Lass sie arbeiten. Punktum. Die Fotos müssen nicht die teuersten sein oder von einem berühmten Fotografen stammen. Aber keine Model-Posen, nicht zu theatralisch, nicht zu glamourös. Es geht darum, dich zu zeigen. Dass du auf den Fotos ganz du selbst bist, die verbesserte Version von dir. Dass die Fotos nicht nur zeigen, was du bist, sondern auch, was du sein kannst: Aspekte von dir, die mit deinem Profil und deiner persönlichen Marke zu tun haben.
Ganz du selbst und natürlich zu sein, bedeutet nicht, dass die Fotosession nicht geplant ist oder dass du keine Haare und kein Make-up hast. Wir wollen, dass du so gut wie möglich aussiehst und dass es die Investition wert ist. Schau dir vorher die Bücher anderer Leute an, um zu sehen, welche Looks und Adjektive zu dir passen und überlege dir, was du zeigen und hervorheben willst. Wähle auf dieser Grundlage Kleidung, Farben, Frisuren, Körperhaltungen usw. aus.
Vergiss nicht, das Hauptporträt oder den Headshot auch auf deiner Website, deinen Online-Profilen, in den sozialen Medien usw. zu veröffentlichen. Investiere Zeit (und Geld) in ein gutes Bewerbungsfoto, denn es ist dein Vorstellungsschreiben. Es vermittelt den ersten Eindruck über dich und deine Möglichkeiten.
2. Lebenslauf
Er muss nicht alles enthalten, was du seit deinem ersten Auftritt im Kindergarten mit 3 Jahren gemacht hast. Wähle die aktuellsten und wichtigsten Dinge aus und beschränke sie auf eine Seite. Halte es sauber und übersichtlich. Nutze Format und Farben, aber verwende nicht tausend Farben und Formen. Du brauchst keinen Grafikdesigner zu engagieren, die Informationen müssen auf einen Blick zu erkennen sein.
Achte darauf, dass du keine bearbeitbare .doc-Datei schickst, die zu schwer ist. Schicke sie im .pdf-Format, damit sie wenig wiegt, aber eine gute Qualität hat. Und vergiss nicht, dass auch der Name der Datei wichtig ist: kein «Lebenslauf des Schauspielers Pepe ok», besser «Pepe García 2022 CV».
Er muss nicht nur deine Erfahrung enthalten. Du musst noch einige andere Dinge hinzufügen. Schauen wir uns an, was ein Lebenslauf für Schauspieler enthalten sollte und in welcher Reihenfolge. Die Struktur des Lebenslaufs sollte in etwa so aussehen:
- Kontaktinformationen oder Informationen über deinen Manager.
- Kopfbild oder Hauptporträt
- Credits oder separate Berufserfahrung in Film, Theater, Fernsehen usw.
- Ausbildung. Gib an, wo du dein Grundstudium absolviert hast und füge einige der wichtigsten nachfolgenden Kurse hinzu.
- Fertigkeiten. Zum Beispiel: Kampfsport, Reiten, Englisch für Fortgeschrittene, etc.
Lüge nicht in deinem Lebenslauf. Wenn du noch nie in deinem Leben geritten bist, solltest du das nicht als besondere Fähigkeit angeben. Du willst nicht, dass man sich immer an dich erinnert, weil du gelogen hast. Sie werden dich nicht zurückrufen.
3. Ein Demoband, Demoreel oder Showreel
Ein Demoband ist eine Reihe von Szenen, die deine bisherige Arbeit zeigen und dem Zuschauenden einen Eindruck davon vermitteln, wie du schauspielerst, welche Rollen du spielen könntest und wie du vor der Kamera auftrittst. Normalerweise beschränkt es sich auf Fernseh- oder Filmszenen, Theaterszenen werden ausgelassen oder es wird ein separates Demoreel oder ein Theater-Showreel erstellt.
Es ist wichtig, das Showreel kurz zu halten. Niemand wird mehr als 2 oder 3 Minuten sehen. Idealerweise sollte es mindestens drei Sequenzen enthalten und dich in verschiedenen Rollen zeigen, d.h. du solltest nicht immer den Bösewicht spielen oder weinen (auch wenn es der gleiche Archetyp ist). Wir wollen zeigen, dass wir gute Schauspielende sind, dass wir verschiedene Profile haben und dass wir mehr als einen Charakter spielen können.
Achte darauf, dass die Sequenzen eine gute Bild- und Tonqualität haben. Wähle aber die Szenen aus, in denen du der beste Schauspieler bist. Das Material sollte so professionell wie möglich sein. Es ist besser, Szenen mit schlechter technischer Qualität oder in denen du nicht gut schauspielerst, wegzulassen. Sich von seiner besten Seite zu zeigen, ist entscheidend, wenn es darum geht, eine Rolle angeboten zu bekommen.
Übrigens ist es nicht mehr üblich, dein Demoband oder Showreel herunterzuladen. Viel praktischer ist ein Link, der zu einer Plattform führt, auf der die Inhalte bereits hochgeladen sind, wie YouTube oder Vimeo. Vielleicht interessiert dich dieser Artikel über YouTube und Vimeo für Schauspieler/innen.
4. Die Website des Schauspielers
Sie ist dein Raum, ein Ort, der dein Format hat, sie ist wie dein Zuhause. Ein Ort, an dem du Informationen über dich findest, dein gesamtes Schauspielmaterial präsentierst und zu den Profilen führst, die dich interessieren. Soziale Netzwerke kommen und gehen, aber deine Website bleibt. Mach dir keinen Stress wegen der Webseite, auch wenn es besser ist, eine zu haben, ist sie nicht unbedingt notwendig. Es gibt auch kostenlose Optionen.
Halte sie einfach, aber nimm alles auf, was du brauchst: Informationen oder Biografie, deinen Lebenslauf, deine Fotos, dein Videobuch, vielleicht deine Gesangsdemos und eine Seite mit deinen Kontaktdaten. Denke daran, dass die Website regelmäßig aktualisiert werden sollte und dass sie auf dem Handy und dem Tablet gut aussehen sollte, nicht nur auf dem Computer.
Hier ist ein Artikel, der erklärt, wie die Website eines Schauspielers aus meiner Sicht aussehen sollte.
5. Visitenkarte
Natürlich kannst du in der Welt der Schauspielerei auch ohne Visitenkarte erfolgreich sein, aber wenn du zu den Schauspielern gehörst, die das Netzwerken in den Vordergrund stellen und diesen Beruf ernst nehmen, ist es sinnvoll, alle 2 oder 3 Jahre 20 € in diese Karte zu investieren.
Visitenkarten zu haben ist nicht nur billig, sondern auch einfach. Auf den Websites einiger digitaler Druckplattformen und Druckereien (z. B. dieser hier) kannst du das Design der Karte selbst online entwerfen und sie wird in weniger als einer Woche zu dir nach Hause geschickt.
Du entwirfst nicht das Logo eines multinationalen Unternehmens, sondern fügst einfach ein oder zwei Fotos deines Buches, deinen Künstlernamen, deine Website und, wenn du willst, die Kontaktdaten deines Vertreters ein. Das war’s schon. Etwas Einfaches.
6. Networking für Schauspieler
Networking ist nichts anderes als der Aufbau und die Pflege stabiler Arbeitsbeziehungen zu Menschen in unserer Branche. Beim Networking für Schauspieler geht es also darum, mit wichtigen Leuten in meiner Branche in Kontakt zu kommen und mit denen in Kontakt zu bleiben, die ich bereits kenne. Es ist eine Fähigkeit, die wir nach und nach entwickeln können, man kann sie lernen.
Networking findet heute nicht nur in der digitalen Welt (online) oder im realen Leben (offline) statt, sondern in beiden Welten gleichzeitig und die eine beeinflusst die andere. Dieser Artikel über Networking für Schauspieler/innen wird dir sicher helfen, das alles besser zu verstehen und zu planen.
«It is not about what you know, it is about who you know!
Es geht nicht darum, was du weißt, sondern darum, wen du kennst.
7. Soziale Netzwerke für Schauspieler und Schauspielerinnen
Soziale Netzwerke sind ein Weg, um zu zeigen, wer wir sind und was wir können, und um mit anderen Menschen in der Branche in Kontakt zu treten. Sie dienen auch dazu, uns zu informieren und auf dem Laufenden zu halten, an welchen Projekten diese oder jene Person, die uns interessiert, gerade arbeitet.
Es scheint mir eine grundlegende Möglichkeit zu sein, das Networking voranzutreiben, und eine sehr einfache und kostenlose Art, andere daran zu erinnern, dass es uns gibt und dass wir arbeiten wollen. Mit einem Netzwerkprofil kannst du auch ganz einfach deine Online-Präsenz verbessern. Ich empfehle diesen Artikel über soziale Netzwerke für Schauspielerinnen und Schauspieler, in dem ich viel ausführlicher auf die Möglichkeiten eingehe, die sich daraus ergeben.
8. Online-Präsenz
Wenn ich deinen Namen bei Google eingebe, was kommt dann heraus? Ich hoffe, es erscheint entweder deine Website oder dein Profil auf der Website deiner Schauspielagentur oder zumindest deine sozialen Netzwerke… Ich hoffe, es erscheint kein Zeitungsartikel aus einer Stadt, in der du vor zehn Jahren eine Theateraufführung gemacht hast und auf dem Foto bist du nicht mehr zu erkennen.
Wie ich immer sage, bedeutet Online-Präsenz, dass man dich findet, wenn man dich sucht. Und wenn sie dich finden, dann sorge dafür, dass sie das sehen, was du ihnen zeigen willst. Wenn möglich, sollten sie etwas finden, das du dort eingestellt hast und auf das du stolz bist, das dich repräsentiert. Hier ist ein Artikel über die Online-Präsenz von Schauspielern und Schauspielerinnen.
9. Personal Brand für Darstellende
Hier geht es darum, eine klare Botschaft darüber zu vermitteln, wer du bist und was du kannst. Aber vor allem geht es darum, welche Art von Rollen du spielen kannst. Es geht nicht darum, typisiert zu werden, sondern es geht darum, die Dinge einfach zu machen und «castable» zu sein, so etwas wie «castineable». Vielleicht interessiert dich dieser Artikel über Personal Branding für Schauspieler/innen, in dem ich dieses Thema noch viel weiter ausführe.
10. Erstellung von Inhalten
Das scheint mir nicht grundlegend zu sein. Ich glaube nicht, dass jeder Schauspieler oder jede Schauspielerin einen Blog, einen Podcast, einen YouTube-Kanal, in dem er/sie über sein/ihr Leben erzählt, oder eine große Fangemeinde in Netzwerken haben sollte. Ich denke, unsere Online-Strategie sollte anders sein. Aber natürlich ist es eine Option und sogar eine Chance, mehr Aufmerksamkeit zu bekommen und vielleicht sogar Geld zu verdienen.
Wie können wir das Marketing für Schauspieler und Schauspielerinnen auf unsere Karriere anwenden?
Diese Liste von Instrumenten ist schön und gut, aber sie verlangt von uns, dass wir aktiv daran arbeiten, eine Vertretung zu finden, ein Casting durchzuführen, unser Material für Projekte zu verschicken, unser Repräsentationsmaterial regelmäßig zu aktualisieren, usw.
Wie wendet man Marketing auf eine Schauspielkarriere an? Indem du es tust. Jeden Tag ein bisschen. Indem du es mit der Zeit aufrechterhältst. Ein tolles Videobuch und eine gut definierte Marke nützen mir nichts, wenn ich mich nicht aus dem Haus bewege, keine E-Mails verschicke und nicht aktiv bin. Diese, nennen wir es, Büroarbeit des Schauspielers ist entscheidend, um voranzukommen, und ich glaube nicht, dass wir sie vergessen sollten.
Was ist kein Schauspielermarketing?
Marketing ist kein Ersatz für Talent. Wenn du nicht spielen kannst hast oder nicht arbeitest, wirst du möglicherweite dich nicht etablieren können, selbst wenn das Marketing außergewöhnlich ist und sich Türen für dich öffnen. Und wenn du viel Talent hast, aber kein Marketing anwendest, wirst du kaum Chancen bekommen, wo du zeigen kannst, was du wert bist. Die beiden gehen Hand in Hand.
Marketing zu betreiben bedeutet nicht, Werbung zu machen und zu schlafen. Es geht darum, sich bewusst zu machen, wie die Welt, in der ich arbeite, funktioniert und wie ich in sie hineinpasse, egal ob es sich um Film, Theater, Synchronisation oder was auch immer handelt. Es geht darum, zu wissen, was gebraucht wird, was mir einen Vorteil verschafft, und diese Werkzeuge zu finden.